Ibland tror man att ikoner bara finns i ortodoxin. Detta är inte helt sant. Katoliker har också ikoner. De har dock betydande skillnader. Tänk på funktionerna i ikonografi och foton av katolska ikoner.
Så ser man skillnaden
Det finns specifika skillnader. Så i katolska bilder ligger helgonets vänstra hand överst till höger, och i ortodoxa bilder är högerhanden överst till vänster. Signaturer på ikoner i katolicismen är skrivna på latin. Och enligt den ortodoxa kanon - grekiska. I rysk tradition är det även möjligt med kyrkoslaviska bokstäver.
Skillnader mellan ortodoxa och katolska ikoner
Så. Huvudskillnaden mellan en katolsk ikon och en ortodox är den stora "livligheten", bildens emotionalitet, vilket gör bilden mer som en målning. Till en början fanns det inom katolicismen fler målningar med en biblisk berättelse än helgonbilder. Därför är uttrycksmedlen - figurer och ansiktsuttryck, färgernas ljusstyrka - väldigt olika för katolska och ortodoxa ikoner. Till exempel kan ett katolskt helgon ha en krona istället för en gloria. Detta är inte möjligt i den ortodoxa traditionen. Allt detta är kopplat till syftet med ikonen. I katolicismen är de oftare placerade för skönhet och för att skapa en religiös miljö, och inte förböner.
Nu inom katolicismen finns det ett tillräckligt antal ikoner som inte är en handling, utan representerar en bild av ett helgon. Men de visar också en större känslomässighet av ansiktsuttryck, föreskrivna detaljer och chiaroscuro än på ortodoxa. Det kan finnas detaljer som är omöjliga för ortodoxa ikoner, som hjärtat på den katolska ikonen av Guds Moder "Immaculate Heart".
Vad är innebörden av ikoner i katolicism och ortodoxi
De utmärkande egenskaperna hos ortodoxa och katolska ikoner beror på kulturell tradition och en viss skillnad i världsbilden för katoliker och ortodoxa.
Initi alt bildades skolan för ortodox ikonmålning under inflytande av den bysantinska skolan. Hon var i sin tur starkt påverkad av den österländska traditionen, vars karakteristiska egenskaper var släta linjer, stränghet, majestät, högtidlighet, utstrålning. Syftet med bilden här är att framkalla en bön stämning hos en person, strävan efter Gud och inget mer.
Den katolska ikonen uppstod under andra omständigheter. Den uppstod som en illustration på ett religiöst tema. Dess uppgift är att undervisa, instruera, berätta en biblisk historia och inte att väcka en bön stämning. Ikonernas sensualitet var en av anledningarna till att protestanterna förkastade dem som bilder långt ifrån det gudomliga.
Skillnad mellan kanoner
Inom ortodoxin finns det en tydligt definierad kanon för ikonmålning - reglerna för att skapa en ikon. Det skapades för att ikonmålare inte skulle ta in ikonerför mycket personligt. Avvikelser från det är omöjliga, förutom färger, vars omfång kan variera i olika ikonmålarskolor. Men ändå har färg alltid en semantisk belastning.
Till exempel, enligt kanonen, är Guds Moder klädd i en lila klänning (en symbol för majestät) och en blå chiton (en symbol för himlen, evig frid). Hennes ikon betecknas med de grekiska bokstäverna MR-MF. Det finns alltid en gloria. Det bör noteras att i ortodoxin finns bilder av jungfrun i kronan. Detta är ett element som lånats från katoliker eller uniater. Kronan i det här fallet ersätter inte gloria, men finns på ikonen samtidigt.
Har också sina egna kanoner av bilden av Jesus Kristus och de heliga. Enligt kanon ska det inte finnas någon porträttlikhet, och karaktäristiska drag gör att bilden känns igen. Andra komponenter i kanonen är bildens tvådimensionalitet, omvänt perspektiv (förstoring av objekt när de rör sig bort), frånvaron av skuggor. Allt detta är avsett att på bästa sätt förmedla bilden av det gudomliga riket där de heliga befinner sig.
Det finns inga kanoner som reglerar dess skrift för en katolsk ikon. Det är ett porträtt eller målning, vars utmärkande drag är närvaron av helgon och en religiös handling. Allt annat dikteras av konstnärens fantasi. Den katolska ikonen är målad av författaren. Oftast är personen som skrev det exakt känd. I ortodoxt ikonmåleri är det tvärtom vanligt med anonymitet, eftersom flera ikonmålare ofta arbetar med en ikon. Även om de ofta säger "ikonen för Andrei Rublev" eller "ikonen för greken Teofan",det skulle vara korrekt att kalla dem "ikonen för Andrei Rublevs skola" eller "ikonen för den grekiske Teofans skola."
Allmänna ikoner
Det finns ikoner som är lika vördade av katoliker och ortodoxa. Till exempel är vissa ortodoxa ikoner av Guds moder, såsom Kazan, Ostrobramskaya och några andra, vördade av katoliker. Eller ikonen för den katolska traditionen "Tenderness of Seraphim-Diveevskaya". Före henne var den helige Serafim av Sarov i bön. Samt den katolska ikonen av Jesus Kristus "Bönen i Getsemane" ("Bön om koppen").
jämförelse
För att bättre känna skillnaden, överväg bilden av den katolska ikonen av Jungfru Maria (vi betraktar den bara som en målning) - verk av Botticelli "Bebådelsen", såväl som den ortodoxa ikonen "Ustyug Annunciation", skapad på XII-talet av Andrei Rublevs skola. Bebådelsen är en högtid som är lika vördad av kristna i båda samfunden.
"Annunciation" av Sandro Botticelli
Katolska ikoner är mer sensuella, de föreställer riktiga människor, inte deras bilder. I den religiösa målningen av Botticelli ser Maria ut som en jordisk vacker flicka, i en känslomässig pose, på tal om hennes förlägenhet inför ärkeängeln Gabriel. Alla detaljer i bilden är tydligt skrivna - skuggor, kläder, ansiktsdrag. Det finns ett perspektiv - alla föremål minskar när de rör sig bort; detta finns inte i ortodoxa ikoner. Det finns en understruken uppdelning av rymden i inre och yttre, som inte finns i ortodox ikonmålning: ärkeängeln och Guds moder är i rummet, ett landskap avbildas utanför fönstretstäder.
Haloms ovanför huvudena är bruna (i ortodoxin - en symbol för korruption och mänsklig natur) och är mer som hattar, de ser ut som separata föremål. På ortodoxa ikoner är de alltid gjorda i ljusa färger och utgår från den avbildade bilden, och representerar så att säga en strålglans som kommer inifrån. Målningens färger har ingen symbolik.
Ikon "Ustyug Annunciation"
Ikonen "Ustyug Annunciation" är gjord på ett helt annat sätt. Handlingen utspelar sig i en annan, tvådimensionell dimension – det finns inget djup. Detta och en ljus, gyllene bakgrund, som symboliserar Himmelriket, betonar skillnaden mellan Guds Moder och Ärkeängeln från vanliga människor.
Av vissa detaljer kan man förstå att ikonens verkan fortfarande äger rum på en specifik plats - templet, men detta utrymme är fortfarande annorlunda, gudomligt, inte av denna värld.
Figurerna är vertikala, utan känslomässiga gester och impulser. Hela ikonen verkar vara riktad uppåt. Ärkeängelns hand höjs för välsignelse, Guds moders utseende talar om den ödmjuka acceptansen av Guds vilja. Till skillnad från Botticelli-målningen, finns det ingen betoning på skönheten i kläder eller ansikten. Rena, ödmjuka, känslolösa ansikten är ett karakteristiskt drag hos ortodoxa ikoner.
Alla färger spelar roll: Jungfru Marias lila kläder framhäver hennes storhet, de gröna tonerna i ärkeängeln Gabriels kläder betyder liv, de glädjefulla nyheterna om befruktningen av ett nytt liv.
Därmed råder det andliga i den ortodoxa ikonen;vertikal, på tal om strävan till himlen. I målningen av Botticelli betonas tvärtom den jordiska början, bildens horisontalitet uttrycks, som om man binder handlingen till jorden.
